1、叫水磨腔昆曲牡丹亭唱腔特點，蘇式昆曲，昆曲前身叫昆山腔，后來明中期被魏良輔改造，創(chuàng)造了水磨腔。

2、“來閑庭院，搖漾春如線，”這是杜麗娘第一次踏進自家后花園時，看到眼前昆曲牡丹亭唱腔特點的“好天氣”而嘆出的一句詞，唱腔婉轉動人曼 從結構上看，驚夢這出戲它可分為“游園”和“驚夢”兩部分就內容而言，主要寫女主人公杜麗。

3、1貫穿整個作品的是杜麗娘對理想的強烈追求其次，藝術構思具有離奇跌宕的幻想色彩，使情節(jié)離奇，曲折多變再次，從“情”的理想高度來觀察生活和表現人物2牡丹亭最能代表昆曲的藝術特色，五百年來長演不衰，幾乎。

4、“水磨腔”這種新腔奠定了昆劇演唱的特色，充分體現在南曲的慢曲子即“細曲”中，具體表現為放慢拍子，延緩節(jié)奏，以便在旋律進行中運用較多的裝飾性花腔，除了通常的一板三眼一板一眼外，又出現了“贈板曲”，即將。

5、尤其是湯顯祖的牡丹亭表現了至情至趣的生死戀歌，這些都是上層知識分子的內心獨白，在這一點上，后來的昆部也無法與之比肩上層文化人的介入，使昆曲具有了獨特的美學格調它不同于關漢卿及王實甫以降的伸發(fā)的悲劇美。

6、那么，青春版牡丹亭的音樂為何能取得這樣的效果我認為歸結到一點，那就是它盡管并不充分卻已經是勇敢大膽地把歌劇的音樂創(chuàng)作技法用到了戲曲音樂當中，既保留了昆劇音樂的基本特色，又得到了豁然開朗的更新恰就在我形成。

7、昆曲的唱腔是指在昆區(qū)表演過程中所應用的穿插曲調的演唱方法昆曲唱腔華麗婉轉念白儒雅表演細膩舞蹈飄逸，加上完美的舞臺置景，可以說在戲曲表演的各個方面都達到了最高境界正因如此，許多地方劇種，如晉劇蒲劇。

8、唱腔主要是昆山腔昆腔，到清代一般稱為昆曲牡丹亭所搬演的是貴族小姐杜麗娘與書生柳夢梅生離死別的愛情悲喜劇南宋時南安太守杜寶的獨生女杜麗娘，在丫環(huán)春香的誘導下，青春與個性開始覺醒，對自己的生活環(huán)境開始不。

9、此劇一經問世，便有許多傳奇效果據記載當時有少女讀其劇作后深為感動，以至于“忿惋而死”以及杭州有女伶演到“尋夢”一折時感情激動，卒于臺上由明至今，牡丹亭幾乎成為昆曲之代名詞昆腔巍然曲宗，牡丹艷。

10、京劇智取威虎山與昆曲牡丹亭在藝術表現形式上的不同如下首先在文學性方面作一比較昆曲的刷本多為“傳奇”，少數是“雜劇”，是正統(tǒng)的中國戲曲刷本構成的形式，作者多為文學家劇作家或知識分子京劇是俚俗的。

11、湯顯祖牡丹亭尤有個性特點，采用典事，化用詩詞，運用跳躍象征筆法，種種具見，而且多有變化似用典卻非用典，似化用前人詩句詞句，卻與原義不相關涉，制詞生僻，卻能構造動人意象我曾想，即使在明清時期的廳堂演出中，那些士大夫觀客。

12、昆曲代表作牡丹亭 是明代劇作家湯顯祖的代表作之一，共55出，描寫杜麗娘和柳夢梅的愛情故事 湯顯祖的牡丹亭與其紫釵記南柯記和邯鄲記并稱為“臨川四夢”此劇原名還魂記，創(chuàng)作于1598年湯顯祖被稱。

13、雅稱你仙肌玉骨美人餐”牡丹亭“裊晴絲吹來閑庭院，搖漾春如線”，“朝飛暮卷云霞翠軒雨絲風片煙波畫船，錦屏人忒看的這韶光賤”玉簪記“月明云淡露華濃，欹枕愁聽四壁蛩，傷秋宋玉賦西風。

14、此劇一經問世，便有許多傳奇效果據記載當時有少女讀其劇作后深為感動，以至于“忿惋而死”以及杭州有女伶演到“尋夢”一折時感情激動，卒于臺上2由明至今，牡丹亭幾乎成為昆曲之代名詞昆腔巍然曲宗，牡丹。

15、小時候曾是個文青，看過牡丹亭劇本，聽演員唱出來，還是頭一次我不是戲曲評論家，不知該如何褒揚這些演員的好，只覺得沒有京劇的鑼鼓喧天，全是男生的一個昆曲班，唱腔也是溫柔纏綿，如三月的和風細柳，抑揚頓挫。

16、摘要 牡丹亭作為一部詩劇，在中國古典戲劇史上的地位與西廂記不分上下，其詩劇的特征主要表現在詩情與劇情，意象與形象以及詩語與劇語等方面的統(tǒng)一，使得牡丹亭的“至情”主題淋漓盡致地呈現出來，同時也凸顯了人物的個性化，刻。

17、盡管白先生的牡丹亭遭到南北一些傳統(tǒng)昆曲藝術家的非議，認為青春版的主演的身段唱腔尚需錘煉，認為以短短一年的時間排練整整一本戲，實在有粗制濫造之嫌疑，老先生們忽略了，在美輪美奐的昆曲藝術的生存和極端高雅之間應該。