豫劇因各地語音差異夸美人豫劇的原唱，在音樂上形成帶有區域特色的藝術流派。清末民初，洛陽等地的豫劇多用下五音，而開封等地的豫劇多用上五音，形成鮮明對比。為了區別，豫劇藝人將洛陽等地的唱腔稱為豫西調(又稱西府調)，稱封丘各地的唱腔為豫東調(又稱祥符調)。新中國成立后，豫劇專家又把豫東調細分為祥符調、豫東調、沙河調。這一劃分得到廣泛認同，即以封丘為中心的祥符調；以商丘為中心的豫東調;以洛陽為中心的豫西調;流行于豫東南沙河一帶的沙河調，又叫“本地梆”。

豫劇文場中的傳統伴奏曲牌有300多個，其中嗩吶曲牌130多個，橫笛曲牌20多個，絲弦曲牌170多個。嗩吶曲牌中常用的有春來到、大漢東山、小漢東山、大桃紅、小桃紅、大開門、小開門、大風入松、小風入松、文二凡、武二凡、水龍吟、新水令、折桂枝、晏駕令、山坡羊、紅繡鞋、嗩吶皮、娃娃等；橫笛曲牌常用的有朝天子、五六五、哭皇天、云霄歌、石榴花、花朝元歌、百鳥朝鳳、雞爬坡、小開門等；絲弦曲牌中常用的有小花園、九連環、花錯字、小紅鞋、苦中樂、浪淘沙、油葫蘆、囈怔、算盤子、娶嫁等；豫劇樂隊武場的主要樂器有板鼓、堂鼓、大鑼、手镲、小鑼和梆子等。豫劇的唱腔音樂結構屬板式變化體，其主要聲腔板式有四種，即【二八】、【慢板】、【流水】、【散板】。

曲劇是主要流傳于河南地區的傳統戲曲劇種之一，是在當地流行的曲藝鼓子曲(洛陽曲子、南陽曲子)和踩高蹺的表演形式的基礎上發展而成的。 起初的形式是由表演者邊踩高蹺邊唱曲子，后來逐漸發展成為高臺曲。由于曲調來源于傳統民間生活小戲，因此歌詞易學，并大多采用本嗓來演唱，表演也相當接近生活，傳播速度極快。

曲劇音樂最早可追溯到由坐班清唱的河南鼓子曲，由其中的雜牌小調與河南的民間歌舞踩高蹺相結合，于1926年經由臨汝縣（今汝州市）農民組成的同樂社在登封縣首次搬上戲劇舞臺，從而正式發展為戲曲劇種。其中的“高蹺曲”由去掉高蹺拐子的演員登上戲劇舞臺，是曲劇由民間歌舞演變為“高臺曲”這種正式的戲曲形式的一個質的飛躍。

越調是河南省的地方戲曲劇種之一。主要流行于河南全境、湖北西北部、陜西東南部、安徽西北部、山西東南部、河北中南部、北京等省市。越調的主奏樂器早期是象鼻四弦夸美人豫劇的原唱，后來一般用墜胡。

關于越調起源夸美人豫劇的原唱，流傳有多種說法。其中之一據說越調原本被稱為“月調”，乃中國古代戲曲的一般地方劇種所共同擁有的“平、背、側、月”的四種調門之一。越調在演唱的時候以真嗓為主，假嗓為輔。在清朝末年曾經盛行的句尾拖腔的形式，以假嗓八度上挑的唱法，稱為“越調謳”，現今已經極少被使用。越調除戲曲形式外還有曲藝和木偶兩支分支。1942年河南發生大旱，期間許多越調藝人（如張桂蘭）等都曾轉入過地攤說唱，等災荒過后，再重新回到舞臺來演唱戲曲。木偶的越調分支在南陽一帶十分盛行，其中有些民間職業木偶藝人至今仍十分活躍。

河南是戲曲大省，除豫劇、曲劇、越調三大劇種外，還有31個（道情、大平調、四平調、宛梆、大弦子戲、墜劇、二夾弦、懷梆、懷調、樂腔、五調腔、豫南花鼓、絲弦道、羅卷戲等）納入政府保護的稀有劇種，它們具有典型的地域特色和獨特的唱腔以及靈活的表演形式，深受群眾喜愛，是我省重要的非物質文化遺產。

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