首要我們來看一下京劇旦角的劃分。

京劇旦角可分為正旦、花旦、刀馬旦、武旦、花衫、老旦、彩旦等。這其中，花旦大多扮演青年女性；刀馬旦大都扮演擅長武藝的青壯年婦女；武旦扮演擅長武打、勇武的女性；花衫則是綜合青衣、花旦、刀馬旦的藝術特點，發展而成的旦角類型；彩旦俗稱丑婆子，是以以做工為主，表演、化妝都很夸張，是以滑稽和詼諧的表演為主的喜劇性角色。

京劇青衣

這幾個方面我們就不一一細說了，著重看一下正旦和老旦。

正旦，俗稱“青衣”，是因為所扮演的角色常穿青色褶子而得名，她主要是扮演莊重的青年、中年婦女，表演特點是以唱功為主，動作幅度較小，行動比較穩重。

老旦 京劇人物

老旦，則是專門扮演老年婦女角色的行當，她的扮相、身段、臺步都與青衣不同，主要突出老年人的特點著名京劇十大名曲，演唱用本嗓，唱腔與老生接近，但具有女性婉轉迂回的韻味。

1、老旦藝術大多宗李多奎的李派，李鳴巖、蘭文云（蘭大姑）的藝術水平顯然高于趙葆秀、袁慧琴。

龔云甫

龔云甫

眾所周知，京劇老旦藝術發展至今，都離不開兩個關鍵人物，就是龔云甫和李多奎。李多奎師承羅福山，私淑龔云甫，可見李多奎的李派藝術與龔云甫的龔派藝術關聯密切。

李金泉

再談幾位老旦名家，無論是李鳴巖、蘭文云，還是袁慧琴和趙葆秀，都與李多奎的李派藝術有著千絲萬縷的關聯。但是，袁慧琴和趙葆秀二人，并未直接授業于李多奎先生，而是拜于李金泉門下。雖然李金泉也跟李多奎學過老旦表演，但畢竟李金泉也是老旦大家，在傳授過程中難免有自己的生發和加工，所以到袁慧琴、趙葆秀二人這，老旦藝術還是不是李派有待商榷。

李鳴巖

蘭文云

從師承上綜合來看，李鳴巖、蘭文云的李派藝術更純粹，趙葆秀、袁慧琴改革創新較多，觀眾認可度低。

2、從老旦的聲腔和表演特色上來講，李鳴巖、蘭文云更像老旦，趙葆秀、袁慧琴更像老青衣。

老旦表演要求演員用高亢的唱腔、沉實的念白、沉穩的動作來表現人物，演唱時要使用本嗓兒。

而且，個人認為，一個好的老旦演員，演唱功底至關重要，這不僅僅是要求要有一個高亢的好嗓子，關鍵是得有衰音，唯其如此，老旦的表演才符合“老”這個人物角色特點。如果一味的追求高亢，那就不能叫完完全全的老旦，那就成了老女高音了。

趙葆秀

講這些著名京劇十大名曲，無非想說明，趙葆秀、袁慧琴的老旦表演，在唱腔上太過于追求高亢、明亮，忘了“衰”這個特點，把七八十歲的老太太生生演成了四五十歲的大媽，有失老旦藝術的水準著名京劇十大名曲，也讓大部分觀眾無法接受。

袁慧琴

同時，沒了“衰音”也就沒了唱腔特色，這樣的老旦很難給觀眾的耳朵留下深刻印象，說白了，唱的根本不掛味，誰能喜歡，更別談做功了。

所以，這里我要把以上幾個老旦藝術家分為兩檔，李鳴巖、蘭文云更好，趙葆秀、袁慧琴次之。

3、為什么說李鳴巖、蘭文云的藝術更好，她們有沒有高低之分？

李鳴巖師承李多奎，而且是李多奎的義女，跟李多奎先生學習了多年老旦藝術，可以說是親傳親授，頗得李派藝術之真傳。加之李鳴巖個人比較努力，對李派藝術鉆研很深，所以稱李鳴巖為李派藝術現在的當家大姐大，不為過。無論從藝術水平還是人品，李鳴巖老師，絕對都夠得上大家這個稱號。沒架子，玩意好，不張揚，這就是我心目中偉大的京劇演員。

裘派花臉名家康萬生先生(左)與李鳴巖老師(右)

蘭文云（蘭大姑）純粹是祖師爺賞飯吃，其“藝術行腔老到，韻味醇厚，神完氣足，一氣呵成。潤腔不僅細膩古樸，而且飽孕人物感情，可謂寓情于聲，聲情并茂。”袁世海先生曾不止一次說過“真不錯，真不錯，頗有李多爺的范兒”，個人認為這些評價都是很公允的，蘭大姑的李派藝術確實很抓人心，讓人過耳不忘。但無奈蘭大姑第一未得李多奎先生親傳，加之其近些年因身體原因，已經不再登上舞臺，非常遺憾。所以，我把蘭大姑排在了李鳴巖老師的后邊，不是說蘭大姑藝術水平不行，關鍵是蘭大姑藝術沒得到很好的傳承和發展，略顯遺憾。

為何觀眾特別喜歡蘭文云老師？

蘭文云

我認為這主要還是因為和蘭大姑的唱腔風格有關。

她行腔老到，唱腔頗似李多奎先生，正好符合了戲迷心中老旦應有的特點，因而備受觀眾喜愛。這幾年因為一些原因很少登臺，不得不說是廣大戲迷的一大遺憾。

正如一千個人眼中有一千個哈姆雷特，不同的人對四位老師有不同的看法，以上只是我個人的觀點，意見相左之處，歡迎大家討論！

以上內容來自頭條號“我叫魯小淘”以及頭條問答“聽戲聽戲”回答部分，感謝作者！

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