戲曲演員化妝全過程 櫻花迷夢丨推開日本歌舞伎藝術的大門
最近知美君在沖浪的時候戲曲演員化妝全過程,突然刷到了一個神奇的視頻(當然大概率是知美君太過無知)——
在2002年的“中日友好之夜”東京大型音樂歌舞晚會上,昆曲演員張軍老師與日本歌舞伎演員市川笑也共演了一出《新驚夢》。
知美君從未發現昆曲與歌舞伎可以如此完美地融合,拋開兩國文化和藝術形式的差異,演員所傳遞出來的“美”是共通的。
(感興趣的同學可以自行去搜索看看哈)
歌舞伎本身也蘊含著獨特趣味,它們分華麗磅礴的“時代物”,描寫街區家長里短的“世話物”,或是舞臺美術和音樂引人入勝的歌舞伎舞蹈等等。
歌舞伎演員坂東玉三郎(右)主演劇目海報
圖源網絡(侵刪)
歌舞伎演員八代目市川染五郎。
圖源網絡(侵刪)
與我國的文化瑰寶昆曲類似,日本歌舞伎發展至今也已有幾百年的歷史,不是看一篇文章就能輕易了解的,今天知美君就帶大家一起摸一摸這個大門的門把手吧(求知的渴望.jpg)
歌舞伎の知識問答
Q1現在共有多少名歌舞伎演員?
目前,現役歌舞伎演員共有302名(2019年統計,隸屬于公益社團法人日本俳優協會的歌舞伎演員)。其中名題演員共191名。
(日本歌舞伎演員的級別分為三級,分別為名題下演員、名題演員、干部演員。江戶時期歌舞伎劇目上演時會張貼劇目海報,并寫出技藝精湛的主要演員的名字,能夠寫入海報的演員便稱為“名題演員”,沒有達到這一級別的則稱為“名題下演員”。)
圖源網絡(侵刪)
歌舞伎演員的家系有市川團十郎家、市川猿之助家、市川團藏家、市川右團次家、市川左團次家、河原崎權十郎家等。
Q2怎樣才能成為歌舞伎演員?
出生于歌舞伎世家的“名門子弟”,從小磨煉技藝,長大后便可以成為歌舞伎演員。此外,普通家庭的孩子可以從小進入干部演員的后臺,在演員身邊學習行為禮儀、表演技藝,接受演員的精英教育。
或者在國立劇場的培養機構,作為研修生接受歌舞伎的基礎教育,2年研修結束后,進入干部演員門下,成為歌舞伎演員。
這種情況下的報名資格是“初中學歷(包括即將畢業)以上的男性,原則上年齡不可以超過23歲”。不管是哪一種方法,要成為獨當一面的歌舞伎演員,都需要先通過名題考試(歌舞伎行業中要成為名題演員必須通過的資格考試)。
Q3歌舞伎演員的妝容是自己畫的嗎?還是有專門的化妝師?
歌舞伎中沒有專門的化妝師。演員全部是自己為自己化妝。在后臺放置著每一位演員的專用梳妝臺,從中也可以看出演員們不同的愛好。
有的是世世代代傳承下來的梳妝臺,裝飾著扮演家藝角色的祖祖輩輩的照片,有的則是演員自己定做的蒔繪梳妝臺。
圖源網絡(侵刪)
歌舞伎通過不同的妝容來表現不同的人物?;净瘖y時第一步要用一個底色涂滿全臉,并且妝容的底色代表著飾演角色的類型。所以歌舞伎演員對一個角色演繹從化妝的時候就已經開始了。
Q4演員浴衣上的役者紋是什么?
元祿年間,歌舞伎演員一直走在時尚的最前沿。與象征家藝的“定紋”相比,相對隨意地使用在手帕或浴衣上的“役者紋”則加深了觀眾對于演員個人的狂熱情感。
江戶時代政府頒布的禁奢令禁止平民穿華麗的和服,但江戶中期之后,歌舞伎演員在舞臺服裝中使用的條紋圖案成了時尚的象征,備受追捧。
在今天的歌舞伎舞臺上,將演員的名字和條紋組合起來的簡約時尚的設計仍然被繼承使用著。
歌舞伎の妝容和發髻
歌舞伎の音樂
長唄的特點是聲音明亮華麗,韻律靈動悅耳。用作歌舞伎舞蹈的伴奏時,在歌舞伎舞臺上的二層伴奏席進行演奏。其顯著特征是使用白桐制的樂譜架,支撐腳呈交叉形狀。
長唄最初是作為歌舞伎舞蹈的伴奏音樂誕生于享保至寶歷年間(1716—1764年)。代表曲目有《京鹿子娘道成寺》《藤娘》《鷺娘》《春興鏡獅子》等。
竹本(竹本節)最初是指人形凈琉璃(文樂)的念白部分,在1684年由竹本義太夫所創。當人形凈琉璃的作品被改編為歌舞伎作品,開始表演“義太夫狂言”后,歌舞伎中也逐漸開始演奏竹本。
其重要特征是使用房屋形狀的黑色樂譜架,使用粗柄三味線。代表劇目有《伽羅先代荻》《義經千本櫻》《假名手本忠臣藏》等。
清元(清元節)又叫“凈琉璃”“語物”。主要特點是使用高音和技巧念唱感情洋溢的臺詞。它原本指凈琉璃中的一派,是從豐后節派生出的富本節中獨立出來的,由第一代清元延壽太夫所創(1814年)。
演奏者身穿綠色套裝禮服,使用中柄三味線。清元的一個顯著特征是使用黑色單腳樂譜架。代表劇目有《義經千本櫻初音旅》《色彩間刈豆》《保名》等。
常磐津(常磐津節)由宮古路豐后掾所創的“豐后節”派生而來,在江戶極具人氣,但由于許多代表作品為講述殉情故事的私奔戲,曾被幕府以擾亂風紀為由禁止。豐后掾也就此離開江戶。
演奏人員由“太夫”和“三味線演奏者”構成。使用中柄紅木三味線和象牙撥片。辨別常磐津的重要依據是紅黃色的套裝禮服和章魚腳樂譜架。代表劇目有《積戀雪關扉》《忍夜戀曲者》等。
歌舞伎の女形
歌舞伎演員中是沒有女性的。1629年,德川幕府禁止女性演員參加歌舞伎的演出,于是女性角色也由男性扮演。這就是“女形”的開始。
女形指的是歌舞伎劇目中的女性角色,或是扮演女性角色的演員。并且這些女性角色并非真實再現現實生活中的女性,而是在藝術中創造的理想女性形象。
歌舞伎演員早乙女太一
圖源網絡(侵刪)
隨著時代的改變,女形的理想形象也會發生變化,但現在女形角色多種多樣,包括“傾城”“赤姬”“年輕女子”“尊夫人”“賢內助”“片外”“女武道”(表演武打戲的勇武的女子)“老女形”等。
一個劇團中地位最高的女形叫作立女形。不僅要求演員演技高超,對表演的格調、對觀眾的吸引力等,都有極高的要求。
歌舞伎演員坂東玉三郎
圖源網絡(侵刪)
歌舞伎行業中有一句話叫作“飾演過傾城,才能稱得上是獨當一面的女形”。傾城雖然是游女,但是在男性客人的面前需要扮演多個角色,時而像母親,像姐姐,時而又像是戀人或妹妹。對于觀眾來講,傾城的服裝極盡華麗,具有日常難得一見的超越性別的美。
《吉田屋》中的夕霧
時隔一年見到熟睡中的戀人伊左衛門,夕霧輕聲喚著“伊左衛門,醒醒”。
在眾多的傾城角色中《助六》中的揚卷和《吉田屋》中的夕霧,分別是關東關西地區傾城角色的典型代表,她們之間也形成了鮮明的對比。觀看歌舞伎時,觀察演員的個人喜好也是一大樂趣。
歌舞伎の美男圖鑒
《源氏物語》中的光源氏
在經過谷崎潤一郎的監修和舟橋圣一的改編后,《源氏物語》于1951年第一次作為歌舞伎作品登上舞臺。扮演光源氏的第九代市川海老藏所飾演的貴公子形象光彩奪目,在當時掀起了一陣“海老公子”的熱潮。
歌舞伎演員市川海老藏扮演的光源氏。
圖源網絡(侵刪)
《與話情浮名橫櫛》(刀痕與三郎)中的與三郎
與三郎是大富商家的繼承人,他放浪形骸、品行頑劣。他與黑社會頭目身邊一位名叫阿富的小妾相愛,并經常私會,不料這一事情敗露,黑社會頭目在他全身砍下34刀。
歌舞伎演員松本幸四郎飾演的與三郎
圖源網絡(侵刪)
阿富跳海自殺戲曲演員化妝全過程,但被船上的一位男子救下,滿是刀痕的與三郎會用圓點印花手巾遮住臉上的刀痕。
當他取下手巾,卷起袖子,將滿身傷痕示人甚至惡語相向時,都還是能感受到他原本的美貌……
《廓文章》(吉田屋)中的伊左衛門
藤屋的少爺伊左衛門對吉田屋的傾城夕霧一見傾心,父母惱羞成怒,將他趕出家門。歌舞伎表演中如果演員身穿和紙拼貼而成的紙衣,則表示身份高貴的人變得窮困潦倒。而伊左衛門穿的紙衣卻是用情書拼接而成的。
歌舞伎「廓文章」節選-片岡仁左衛門坂東玉三
《圖解日本歌舞伎》
[日]新居典子著
崔倩倩譯
2021年2月
華中科技大學出版社-有書至美
聯合國非遺——日本歌舞伎的前生今世戲曲演員化妝全過程,圖解60余種經典劇目,大師級鑒賞攻略+全日劇場地圖巡游。
免責聲明:本文系轉載,版權歸原作者所有;旨在傳遞信息,不代表本站的觀點和立場和對其真實性負責。如需轉載,請聯系原作者。如果來源標注有誤或侵犯了您的合法權益或者其他問題不想在本站發布,來信即刪。
聲明:本站所有文章資源內容,如無特殊說明或標注,均為采集網絡資源。如若本站內容侵犯了原著者的合法權益,可聯系本站刪除。