《女起解》原是本戲《玉堂春》重要場(chǎng)次之一，獨(dú)立于本戲成為折戲之后，冠名《蘇三起解》，京劇、蒲劇以至不少劇種爭(zhēng)先上演，可謂家喻戶曉。京劇以唱腔聞名，尤其是梅蘭芳唱功絕佳；蒲劇則在唱、念、做的綜合性表演方面有新的突破。現(xiàn)試從欣賞者的角度談一些看法。

蘇三唱〔西皮流水〕：“蘇三離了洪洞縣，將身來到大街前。未曾開言我心內(nèi)慘，過往的君子聽我言：哪一位去往南京轉(zhuǎn)，與我那三郎把信傳，言說蘇三把命斷，來生變?nèi)R我當(dāng)報(bào)還。”

此段唱腔簡(jiǎn)潔明快，流暢自然，作為京劇藝術(shù)的經(jīng)典唱段廣為流傳。此片段在京劇中采用的是北京方言，所以廣大聽眾容易聽懂，這是其它劇種不可能有的一個(gè)明顯優(yōu)勢(shì)；二是京劇本身以唱功著稱于世，京劇演員在學(xué)藝過程中非常重視唱、念基本功的磨練，梅蘭芳尤為出類拔萃者。京劇雖說唱腔絕佳，但蘇三道白、唱腔和動(dòng)作表演如稍有偏差，便不能很好地凸顯蘇三內(nèi)心的憤懣不平。尤其是作為折戲演出時(shí)，因脫離了本戲整體，如果處理不好唱、念、做的關(guān)系，只“為唱而唱”，就會(huì)使這折戲所具備的綜合表演藝術(shù)在舞臺(tái)上顯得呆滯。梅蘭芳及其配角高超的唱、念技巧和人物內(nèi)心情感融為一體，使得一折戲下來蘇三的心情初看似平靜如水，細(xì)審卻如波濤翻滾，大有于細(xì)微處見功力的妙處。

兩個(gè)劇種《蘇三起解》在人物形象塑造上的差異，主要在于對(duì)劇本改編的時(shí)間不同。京劇梅蘭芳演出本的改編當(dāng)在五十年代，故“舊戲”的痕跡多一些，而蒲劇改編于八十年代，其時(shí)人們對(duì)傳統(tǒng)劇目改編的認(rèn)識(shí)早已不同于往日，故帶給觀眾一些“后來居上”的編劇技巧與人物性格發(fā)展上的成功處理。在蒲劇中，沈燕林的形象幾近天壤。京劇中沈燕林是一位知書達(dá)理，善良正直的正人君子，他在煙花院遇見蘇三，一見鐘情，頓起憐憫之心，為蘇三贖身，并且將蘇三納為小妾，他是“誤食”毒食而亡。而蒲劇中沈燕林則是一位酒色淫逸之徒，他和老鴇串通，一起謀騙蘇三，逼迫蘇三與其成婚，后“貪食”而死，和自己貪婪無賴性格相符。 戲劇是一種側(cè)重以人物唱、念為手段，集中反映矛盾沖突的一種綜合性舞臺(tái)藝術(shù)，這樣才有戲劇性可言,京劇《蘇三起解》一出戲在矛盾沖突上展現(xiàn)不足，就使得整出戲平緩無起伏，以致沒能為人物展示性格提供很好的條件，人物形象呆滯，對(duì)廣大觀眾來說，只能品味京腔的聽覺美，而舞臺(tái)表演方面似乎不能喚起觀眾的審美注意力。蒲劇《蘇三起解》情節(jié)設(shè)置上，沖突合理，跌宕起伏，感情富于變化，戲劇性較強(qiáng)，舞臺(tái)演出成功的機(jī)率相對(duì)要大。兩個(gè)劇種的《蘇三起解》各有優(yōu)缺，我想在這個(gè)過程中也不乏交流合作的一面。戲曲發(fā)展到今天，劇種之間藝術(shù)上的交流與互相吸收較之過去要容易得多，倘若各劇種既能保持自己的特色，又能吸收兄弟劇種的藝術(shù)精華，戲曲藝術(shù)將會(huì)長青。