道情戲

（晉北道情戲、臨縣道情戲、太康道情戲、藍關戲、隴?。?/p>

時間:2006年

類別：傳統戲劇

地區:山西,山東,河南,甘肅

編號：Ⅳ—71

道情戲是我國黃河流域流行的一種民間小戲，它起源于唐代道士所唱的“經韻”，宋代發展成為唱白相間的曲藝形式道情鼓子詞。清代年間，流傳于晉北的說唱道情被搬上戲曲舞臺，成為深受當地觀眾喜愛的一個戲曲品種。在晉北道情登上戲曲舞臺前后，流行于晉西的臨縣道情也登上了戲曲舞臺，流行于晉南的洪洞道情也曾在咸豐年間和年間兩度搬上舞臺，但沒有能繼續下來。新中國成立以后，流行于山西晉南的河東道情和河南周口道情、山東的藍關戲等道情戲也相繼發展成為舞臺劇。

道情的早期劇目內容多反映道家生活和宣揚道教教義，《經堂會》、《二度林英》、《高樓莊》等。中期劇目內容多為道家修賢勸善故事，代表性劇目有《王祥臥冰》、《郭巨埋兒》、《小桃研磨》等。中后期劇目內容反映民間生活的故事，代表性劇目有《老少換妻》、《打灶君》、《頂燈》、《打刀》等。各地道情戲都有唱腔曲牌，晉北道情有【耍孩兒】、【西江月】、【浪淘沙】等，臨縣道情有【七字調】、【十字調】、【終南調】、【羅頭紗】、【一枝梅】、【太平年】、【燕子飛】等。道情戲的伴奏樂器文場有笛子、四胡、大板胡、小板胡，武場除漁鼓、簡板外，其他樂器與梆子相同。腳色則分紅（須生）、黑（凈腳）、生、旦、丑五行，表演重文輕武，以唱工取勝。

中華人民共和國成立后，山西應縣、臨縣建立了專業的道情劇團，使道情的演唱藝術得到了進一步的完善和提升。20世紀80年代以后，各種藝術形式和娛樂形式競爭加劇，道情戲受到很大沖擊，民間業余演出越來越少，專業劇團生存艱難，亟待搶救、保護。

道情戲·晉北道情戲

申報地區或單位：山西省右玉縣

晉北道情戲流行于晉北二十余縣及內蒙古南部、陜北東部、河北西北部，分神池、代縣、應縣三個藝術流派。道情音樂約于金代流入晉北一帶，以曲牌體說唱形式廣泛活動于民間，主要演唱道教故事，宣傳教義。清代中葉，搬上舞臺，以代言體演述故事，內容廣泛觸及社會生活。其音樂體制主要為曲牌連綴體，同時也吸收了北路梆子的音樂元素。清末民初，職業班社林立，著名藝人輩出，為蓬勃興起和迅速發展的時期。著名的職業班社有楊侉子班、武為周班等，名藝人有李艾疙瘩、石六十八等。

晉北道情的代表劇目，主要是宗教故事和勸善故事，如《韓湘子出家全圖》、《莊周夢》、《郭巨埋兒》等，還有一些生活小戲和移植劇目如《老少換妻》、《八義圖》等。其唱腔曲調，相傳有72大調，若干小調，今存套曲13種96曲，如《大紅袍》、《皂羅袍》等。其伴奏樂器文場有笛子、四胡等，武場有漁鼓、簡板、單皮鼓、大鑼等。表演重文輕武，重唱輕做。均為男演員扮戲，建國后始有女演員登臺演出。

晉北道情是我國北方道情的縮影，是研究民間宗教音樂和戲劇的活化石，具有很高的學術價值、藝術價值和歷史價值?，F在，晉北道情只有右玉縣的一個劇團在勉強度日，舉步維艱，其生存與發展面臨十分嚴峻的局面，幾乎臨近消亡狀態。

道情戲·臨縣道情戲

申報地區或單位：山西省臨縣

臨縣地處黃河中游、晉西黃土高原呂梁山西側，隔黃河，與陜西省佳縣、吳堡縣相望。

臨縣道情是由說唱道情演變而成的地方戲曲劇種。主要流行在晉西北的臨縣以及呂梁山沿黃河一帶。

臨縣在歷史上道教盛行，至今保存著許多道家的文物古建筑，有“十三觀寺九廈院”之說。說唱道情在宋、元時就有活動。最晚在清道光年間演變成為戲曲劇種，1960年成立了國營道情劇團。時至今日，臨縣道情一直是晉西人們喜愛的民間藝術形式。

臨縣道情傳統劇目有以反映道家內容為主的“韓門道情”戲和明清時廣泛流行的“民間小戲”。成立專業劇團后，創作、移植排演了一批現代戲。

臨縣道情傳統唱腔為曲牌體，分為平調（由道歌演變成型的唱腔）和小調（當地民歌同道歌結合形成的唱腔）兩大類。平調唱腔是早期說唱道情時所用的曲牌，主要有【耍孩兒】（稱【終南調】）、【浪淘沙】等；小調唱腔主要是明清俗曲和地方小曲，主要有【太平調】、【五更調】、【小放?！康取＝F代以來借鑒了板腔體唱腔的結構方式，使唱腔向板腔化發展。

臨縣道情伴奏樂器在說唱道情階段有“文八仙”和“武八仙”，即“文場四大件”（管子、四胡、竹笛、笙）和“武場四大件”（漁鼓、簡板、小釵、木魚）組成。

臨縣道情由民間說唱演變成為戲曲劇種，其演變方式和過程對認識戲曲的形成和發展、戲曲音樂的嬗變有著重要的價值。

道情戲·太康道情戲

申報地區或單位：河南省太康縣

太康縣道情屬民間戲曲藝術，分布在太康及周邊地區。它稀有珍貴，歷史悠久，清末至民初，是道情戲曲成熟期，新中國成立后是道情由班社到劇團的發展期。

太康道情體裁種類繁多，劇目豐富，據普查統計有三十多個曲牌、曲調，包括三大類五大品種。三大類別是唱腔、表演、音樂；五大品種是聲腔派系、表演程式、音樂體系、曲牌子曲調、打擊樂。太康道情這些類系的形成，既有沿襲下來的民間藝術，也有姐妹藝術穿插，最后形成太康道情的獨自特色。

據普查統計，道情劇目中古裝傳統戲一百六十多部（不包括移植劇目），現代戲六十多部（不包括移植劇目），這些劇目在長時期的流傳中，有很多已失傳?，F僅存太康道情傳統劇目七十多部，現代劇目四十多部。

道情戲音樂分四大類：

弦樂：道情胡、二胡、大胡、中胡；管樂：嗩吶、笙、橫笛；撥彈樂：瑟瑟、棕軟、三弦、箏；打擊樂：堂鼓、大掌鼓、小鼓子、鑼（中、高、低）、鈸、鉸、镲、魚鼓（即道情簡）、木梆、碰鈴等。

太康道情譜系，有四個班，六代傳承人，再加道情音樂調式和配器的傳承人分為四個部分?，F有健在名老藝人31人是道情的第四代傳承人，第五代、第六代是現太康道情劇團的主要骨干力量。

榮譽滿載的太康道情目前由于種種客觀原因而陷入困境，黨和政府給予很多支持，做了許多發掘、搶救、繼承、弘揚工作，但仍然存在不少難以解決的問題。

道情戲·藍關戲

申報地區或單位：山東省萊州市

藍關戲是流傳于膠東半島的萊州及招遠等地的一個古老的高腔劇種，是弋陽腔在膠東的后裔。據有關典籍記載、著述表明及歷代藝人的口碑資料，藍關戲始于明末，興于清初。明代末年，弋陽腔在其風靡全國之時傳至萊州，成為早期“藍關戲”發生的重要契機，促使了它的孕育和萌生。藍關戲即是以“錯用鄉語”的音調特征沿襲和模仿弋陽腔，“其節以鼓，其調喧”的表現形式和吸收了膠東的民間曲調及其他成分。

藍關戲“幫、打、唱”三位一體，交映生輝，成為該劇種音樂的三大支柱，當地群眾“會唱者，頗入耳”，素有“藍關開了臺，婆娘跑掉鞋”之說。藍關戲上演的劇目有近百出，主要為《東游記》與《西游記》兩部大型連臺本戲。

藍關戲的歷史是一部聲腔劇種的發展史，藍關戲的衍變和傳承，是我們探索藍關戲古老文化內涵的“向導”，具有突出的學術價值和歷史資料價值。發掘、搶救和保護這一古老劇種對豐富完善中國戲曲史和發展民族音樂事業大有裨益。

道情戲·隴劇

申報地區或單位：甘肅省

隴劇是甘肅獨有地方戲曲，原名隴東道情。隴東道情起源于漢代的道情說唱，唐宋時期由宮廷走向民間。扎根于隴東的漁鼓道情，逐漸吸收了當地民間音樂營養，增加二股弦等樂器，衍化為皮影唱腔音樂。經環縣民間皮影藝人解長春（清同治時人）改造唱腔后在寧夏、內蒙、陜北及當地廣為流傳。在抗戰時期成為陜甘寧邊區革命文化的組成部分。1959年隴東道情劇被搬上舞臺，《楓洛池》晉京為國慶十周年獻禮演出，被譽為“隴上奇葩”，接著巡回演出于大江南北十幾個大城市，深受觀眾喜愛。唱腔為板式、曲牌、麻黃的結合體，分花音和傷音，花音明快活潑，悅耳動聽，傷音抒情委婉，清揚幽雅，尤以麻黃最富特色，一唱眾和，氣氛熱烈，有“一句一簧，兩句一幫”之說。特色樂器有隴胡、嗩吶、漁鼓、水梆子，表演融入皮影側身造型美，舞臺美術借鑒皮影鏤空、彩繪、裝飾手法及旦角高髻燕尾頭飾等，形成獨特風格。在現代文化的強烈沖擊之下，隴劇也陷入了瀕臨衰亡的困境，演出團體及演出場次銳減，傳承鏈幾乎中斷，處于被大劇種和時尚文化所取代的困境，如不加關注與保護，勢必越來越邊緣化乃至面臨衰滯、消失。